ฟิกเกอร์ BE@RBRICK x G/FORE รุ่นลิมิเต็ดโทนสีดำทอง พร้อมเสื้อผ้าและหมวกแฟชั่นกอล์ฟ

BE@RBRICK x G/FORE คอลเลกชันลิมิเต็ดแฟชั่นกอล์ฟ

BE@RBRICK x G/FORE จากแฟชั่นกอล์ฟสู่แบรนด์ไลฟ์สไตล์สุดเอ็กซ์คลูซีฟ

BE@RBRICK เดบิวต์แฟชั่นกอล์ฟครั้งแรก

magicaldefinition.com – BE@RBRICK x G/FORE เปิดตัวคอลเลกชันพิเศษที่ผสานแฟชั่นกอล์ฟสุดล้ำกับดีไซน์อันโดดเด่นของ BE@RBRICK สู่แบรนด์ไลฟ์สไตล์ที่ตอบโจทย์ทั้งในสนามกอล์ฟและชีวิตประจำวัน แบร์บริคเริ่มต้นจาก “ตุ๊กตาหมีดิจิทัล” เมื่อครบรอบ 100 ปีของตุ๊กตาหมีในปี พ.ศ. 2544 ก่อนจะกลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและของสะสมที่ทรงอิทธิพลในวงการศิลปะ แฟชั่น และไลฟ์สไตล์

ด้วยรูปทรงหมีเรียบง่ายแต่โดดเด่น BE@RBRICK เป็นผืนผ้าใบให้ศิลปินและแบรนด์ต่างๆ สร้างสรรค์ผลงาน ทำให้เกิดคอลแลบกับแบรนด์ระดับโลกมากมายจนกลายเป็นสัญลักษณ์ของความเอ็กซ์คลูซีฟและความคิดสร้างสรรค์

การร่วมมือครั้งสำคัญกับ G/FORE

ครั้งนี้ BE@RBRICK เดบิวต์สู่วงการแฟชั่นกอล์ฟเต็มตัว โดยร่วมกับ G/FORE แบรนด์สปอร์ตแฟชั่นสุดหรูจากลอสแอนเจลิส เพื่อนำเสนอคอลเลกชันที่ผสมผสานความล้ำสมัยของแฟชั่นกอล์ฟเข้ากับอิทธิพลทางศิลปะของแบร์บริค คอลเลกชันนี้ประกอบด้วย เสื้อผ้า แอคเซสเซอรี่ และฟิกเกอร์แบร์บริครุ่นลิมิเต็ด ภายใต้ธีม “Disruptive Luxury”

คุณแฟ้ม วีรกานต์ ทวีชัยถาวร และ Mr. James Stewart – Director ของ G/FORE by Breaking Par ประเทศไทย เปิดตัวคอลเลกชันนี้พร้อม KOL ในวงการกอล์ฟและบันเทิง รวมถึงนักสะสมแบร์บริคชั้นนำในประเทศไทย อาทิ ปาย-สิตางศุ์, เนะ-อโณทัย, ดีเจอาร์ต, มะปราง-อลิสา, ม่อน-ธนัชชัย และพัตเตอร์-เตชธร

การร่วมมือครั้งนี้สะท้อนถึง การก้าวข้ามขีดจำกัดของแฟชั่นกอล์ฟสู่แบรนด์ไลฟ์สไตล์ ที่ตอบโจทย์ทั้งในสนามและชีวิตประจำวัน พร้อมดึงดูดกลุ่มผู้บริโภครุ่นใหม่ที่มองหาความหรูหราที่แตกต่าง

คอลเลกชัน  รุ่นลิมิเต็ด

คอลเลกชันนี้ประกอบด้วย เสื้อยืด หมวก และฟิกเกอร์แบร์บริค ที่ออกแบบภายใต้ดีไซน์ของทั้งสองแบรนด์ในโทนสีดำและทอง ออกแบบให้เข้ากับ รองเท้า G.112 Street Sneakers ที่ได้แรงบันดาลใจจากรองเท้ากอล์ฟรุ่นยอดนิยม G.112

นอกจากนี้คอลเลกชันยังมี ฟิกเกอร์แบร์บริค 3 ขนาด ได้แก่:

  • ขนาด 1,000% (70 ซม.)

  • เซ็ตสะสมประกอบด้วยแบร์บริคขนาด 400% (28 ซม.) และ 100% (7 ซม.)

ฟิกเกอร์มีการไล่เฉดสีดำและทองแบบขั้นบันได สื่อถึงพลังแห่งความเยาว์วัยภายใต้แนวคิด “Disruptive Luxury” พร้อมลวดลายและโลโก้ Circle G บริเวณหน้าอก และ Quarter G ที่ด้านหลัง

การออกแบบยังผสมผสานกราฟิกและเฉดสีทองบนตัวฟิกเกอร์ สื่อถึง DNA ของ G/FORE ในด้านแฟชั่นสไตล์ Disruptive Luxury ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความร่วมสมัยและพลังแห่งความเยาว์วัยอย่างลงตัว

เผยโฉมเอ็กซ์คลูซีฟที่ประเทศไทย

คอลเลกชัน  รุ่นลิมิเต็ด วางจำหน่ายเฉพาะที่  บูทีค สาขา The Golf Town Bangkok ตั้งแต่วันที่ 31 มกราคม 2568 เป็นต้นไป นักสะสมและแฟนกอล์ฟสามารถจับจองเสื้อผ้าและฟิกเกอร์รุ่นพิเศษนี้ได้ก่อนใคร

การเปิดตัวครั้งนี้ยังตอกย้ำ ความมุ่งมั่นของ G/FORE ในการสร้างสรรค์นวัตกรรมแฟชั่น และตอบโจทย์ผู้บริโภครุ่นใหม่ที่ต้องการไลฟ์สไตล์สุดหรู หลากหลายโอกาส และสะท้อนตัวตนอย่างมีสไตล์

BE@RBRICK x G/FORE สู่แฟชั่นกอล์ฟและไลฟ์สไตล์

การร่วมมือครั้งนี้เป็น ก้าวสำคัญของวงการแฟชั่นกอล์ฟในประเทศไทย จากสนามกอล์ฟสู่โลกแฟชั่นและศิลปะ การผสมผสานระหว่างแบร์บริคและ G/FORE สร้างปรากฏการณ์ที่นักสะสมและแฟนกอล์ฟไม่ควรพลาด ทั้งดีไซน์ที่โดดเด่น ฟังก์ชันการใช้งาน และสัญลักษณ์แห่งความเอ็กซ์คลูซีฟ

คอลเลกชัน  รุ่นลิมิเต็ดจึงเป็น การจับมือที่ลงตัวระหว่างแฟชั่น กีฬา และไลฟ์สไตล์ ที่ตอบโจทย์ผู้บริโภคยุคใหม่ได้อย่างสมบูรณ์

แหล่งที่มา : www.prachachat.net

Similar Posts

  • |

    ชุดแนนโน๊ะ Girl from Nowhere the Reset กับยูนิฟอร์มสีแดงใหม่

    ส่องลุค ‘แนนโน๊ะ’ คนใหม่ ยูนิฟอร์มนักเรียนสาดสีแดงสดจาก EYE OF PROVIDENCE ATELIER การกลับมาของซีรีส์ ‘Girl from Nowhere the Reset’ (เด็กใหม่ The Reset) ไม่ได้สร้างแรงสั่นสะเทือนให้ผู้ชมเพียงแค่การเปลี่ยนตัวนักแสดงนำเท่านั้น แต่ยังเริ่มต้นด้วย “ภาพจำใหม่” ที่ทรงพลังตั้งแต่วินาทีแรกที่โปสเตอร์ถูกปล่อยออกมา และจุดสนใจสำคัญที่ทำให้หลายคนต้องหยุดมอง คือ ยูนิฟอร์มนักเรียนสีแดงสด ผลงานการออกแบบจาก EYE OF PROVIDENCE ATELIER ที่เปลี่ยนเครื่องแบบแสนคุ้นเคย ให้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งการต่อต้าน ความรุนแรง และการตั้งคำถามต่อระบบอำนาจในโรงเรียนไทย ยูนิฟอร์มนักเรียนสีแดงสด กับสัญญาณเตือนตั้งแต่วินาทีแรก เครื่องแบบที่ไม่ใช่แค่เสื้อผ้า แต่คือภาษาในการเล่าเรื่อง ทันทีที่โปสเตอร์ของ Girl from Nowhere the Reset ถูกเผยแพร่ออกมา สิ่งที่ดึงดูดสายตาผู้ชมไม่แพ้การเปิดตัว “แนนโน๊ะ” คนใหม่ คือ ชุดนักเรียนสีแดงสด ที่ฉีกกรอบภาพจำของยูนิฟอร์มนักเรียนแบบเดิมอย่างสิ้นเชิง สีแดงไม่ได้ถูกใช้เพียงเพื่อความสะดุดตา แต่ทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ของอันตราย ความรุนแรง และบาดแผลที่ซ่อนอยู่ภายใต้ระบบการศึกษา การเลือกใช้สีแดงในฐานะ…

  • | | |

    Boy Beat แต่งหน้าใสเหมือนไม่แต่ง พร้อมทริคง่าย ๆ

    ทำความรู้จัก “Boy Beat” เทรนด์แต่งหน้าใสเหมือนไม่แต่ง พร้อมทริคง่าย ๆ magicaldefinition.com – Boy Beat แต่งหน้าใสเหมือนไม่แต่ง, เทรนด์แต่งหน้าที่กำลังมาแรงและถูกพูดถึงอย่างต่อเนื่องคือ Boy Beat ซึ่งเป็นลุคที่เน้นความใสและดูเป็นธรรมชาติ เหมือนผู้หญิงไม่ได้แต่งหน้า แต่จริง ๆ แล้วมีการลงเครื่องสำอางหลายขั้นตอนเพื่อสร้างงานผิวที่เรียบเนียน ดูสุขภาพดี ละมุน และไม่หนักหน้าเหมือนลุคเมคอัพทั่วไป Boy Beat คืออะไร? แนวคิดและจุดเด่น หลายคนอาจคุ้นกับเทรนด์ Makeup No Makeup หรือการแต่งหน้าที่ดูเหมือนไม่แต่ง แต่ Boy Beat มาจากฝั่งอเมริกา โดยบิวตี้บล็อกเกอร์และช่างแต่งหน้าหลายคนหยิบลุคนี้มาปรับใช้ เน้นให้ผิวดู ใสและมีชีวิตชีวา แต่ยังมีการลงรองพื้น คุชชั่น ปัดแก้ม และทาลิปสติกอย่างประณีต จุดเด่นคือ งานผิวบางเบา ไม่หนักจนเกินไป ผู้ที่มีผิวดีอยู่แล้วสามารถข้ามขั้นตอนการลงรองพื้นได้ และอาจใช้คอนซีลเลอร์เพียงบางจุดเพื่อปกปิดรอยเล็ก ๆ ให้ผิวดูเนียนเป็นธรรมชาติ Boy Beat แต่งหน้าใสเหมือนไม่แต่ง การเตรียมผิวสำหรับลุค Boy Beat…

  • |

    Dior Spring/Summer 2026 แคมเปญเดบิวต์โดย Jonathan Anderson

    Dior เผยแคมเปญเดบิวต์คอลเล็กชั่น Spring/Summer 2026 ภายใต้วิสัยทัศน์ของ Jonathan Anderson magicaldefinition.com – Dior แบรนด์แฟชั่นระดับโลก เผยภาพ แคมเปญคอลเล็กชั่นฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026 ผลงานเดบิวต์ของ Jonathan Anderson ดีไซเนอร์ผู้สร้างสรรค์ผลงานร่วมสมัย โดยการตีความงานอาร์ไคฟ์ของ Dior ผ่านมุมมองใหม่ที่ผสานความคลาสสิกกับความทันสมัยได้อย่างลงตัว Jonathan Anderson กับวิสัยทัศน์ใหม่ของ Dior สำหรับคอลเล็กชั่นนี้ Jonathan Anderson นำเอกลักษณ์และดีเอ็นเอของ Dior มาตีความใหม่ โดยหยิบชิ้นเด่นจาก อาร์ไคฟ์คลาสสิก มาผสมผสานกับเทคนิคการตัดเย็บร่วมสมัย ทำให้ผลงานฤดูกาล Spring/Summer 2026 มีความสดใหม่แต่ยังคงไว้ซึ่งความสง่างามและประวัติศาสตร์ของแบรนด์ Jonathan Anderson กล่าวว่า “การทำงานกับ Dior คือการเรียนรู้และตีความผลงานอันทรงคุณค่าของเฮ้าส์ให้เข้ากับยุคสมัย เราต้องการให้ผู้สวมใส่รู้สึกถึงอิสรภาพและความเป็นตัวเอง” แคมเปญถ่ายโดย David Sims แคมเปญฤดูกาลนี้ถ่ายภาพโดย David Sims ช่างภาพแฟชั่นชื่อดัง ถ่ายทอดบรรยากาศเรียบหรูของคอลเล็กชั่นได้อย่างสมบูรณ์แบบ ภาพคมชัด รายละเอียดการตัดเย็บและเนื้อผ้าแต่ละชิ้นถูกนำเสนออย่างโดดเด่น ทำให้ผู้ชมสามารถสัมผัสถึง…

  • | |

    Prada Image of an Image ตีความสื่อโฆษณาแฟชั่นใหม่

    Prada ตีความนิยามใหม่ของสื่อโฆษณาแฟชั่นผ่านแคมเปญ “Image of an Image” ตั้งคำถามต่อการมองเห็นในยุคดิจิทัล ผ่านศิลปะ ภาพถ่าย และตัวตนของผู้สวมใส่ magicaldefinition.com – Prada แบรนด์แฟชั่นลักชัวรีชั้นนำจากอิตาลี เปิดตัวแคมเปญประจำฤดู ใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026 (Spring/Summer 2026) ภายใต้แนวคิดอันแหลมคมอย่าง “Image of an Image” ซึ่งถือเป็นการตีความนิยามใหม่ของสื่อโฆษณาแฟชั่นในยุคดิจิทัล โดยไม่ได้มุ่งเน้นเพียงการนำเสนอเสื้อผ้า แต่ตั้งคำถามถึง “ภาพ” “การมองเห็น” และ “บทบาทของโฆษณา” ในโลกที่ผู้คนเสพสื่อผ่านหน้าจออย่างต่อเนื่องตลอดเวลา แคมเปญนี้เกิดจากการร่วมงานระหว่าง Prada กับศิลปินร่วมสมัย Anne Collier ผู้มีชื่อเสียงด้านการใช้ภาพซ้อนภาพ (image within image) เพื่อสะท้อนพฤติกรรมการจ้องมองและการบริโภคภาพของมนุษย์ในสังคมสมัยใหม่ โดยมีผลงานภาพถ่ายของ Oliver Hadlee Pearch มาร่วมถ่ายทอดแนวคิดให้กลายเป็นรูปธรรมอย่างทรงพลัง “Image of an Image” กับการตั้งคำถามต่อโฆษณาแฟชั่น เมื่อภาพโฆษณาไม่ใช่แค่ภาพ แต่คือวัตถุ หัวใจสำคัญของแคมเปญ Image…

  • | |

    LV Monogram: ประวัติและวิวัฒนาการ Louis Vuitton

    เจาะลึก 130 ปี LV Monogram: ความสร้างสรรค์และความเป็นนิรันดร์ของ Louis Vuitton magicaldefinition.com – Louis Vuitton หรือที่หลายคนรู้จักในชื่อย่อ LV เป็นแบรนด์แฟชั่นหรูที่มีเรื่องราวยาวนานกว่า 130 ปี หนึ่งในเอกลักษณ์ที่โดดเด่นที่สุดคือ ลวดลายโมโนแกรม (LV Monogram) ที่ไม่ได้เป็นเพียงสัญลักษณ์ แต่สะท้อนถึงความคิดสร้างสรรค์ ความประณีต และมรดกทางศิลปะของเมซงหลุยส์ วิตตอง จุดเริ่มต้นของทุกสิ่ง ย้อนกลับไปในปี 1896 Georges Vuitton ทายาทรุ่นที่สองได้ออกแบบลวดลายโมโนแกรมเพื่อรำลึกถึงบิดาผู้ก่อตั้ง Louis Vuitton พร้อมแก้ไขปัญหาการเลียนแบบสินค้าในตลาด ลวดลายนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพียงเพื่อความสวยงาม แต่ถูกสร้างเป็น สัญลักษณ์ประจำเมซง ที่สามารถนำไปใช้กับวัสดุทุกชนิด ทั้งผ้าแคนวาส หนังแท้ และแม้แต่กระดาษ ก่อนหน้าการสร้างโมโนแกรม Georges ได้ทดลองสร้างเอกลักษณ์ด้วยสี Tianon Grey ลวดลายตาราง Damier และแถบลายทาง แต่มีเพียงโมโนแกรมเท่านั้นที่ถูกพัฒนาต่อจนกลายเป็นสัญลักษณ์ชัดเจน แรงบันดาลใจจากศิลปะยุคต่าง ๆ     11 / 11…

  • |

    LINE เร่งสปีดโซเชียลคอมเมิร์ซ หนุนแฟชั่นไทยโกดิจิทัล

    ไลน์เร่งสปีดโซเชียลคอมเมิร์ซ หนุนแบรนด์แฟชั่นไทยโกดิจิทัล โซเชียลคอมเมิร์ซเติบโตต่อเนื่อง magicaldefinition.com – LINE โซเชียลคอมเมิร์ซ แฟชั่นไทย, แพลตฟอร์ม LINE ย้ำเทรนด์ โซเชียลคอมเมิร์ซ ที่กำลังเติบโตอย่างต่อเนื่องในไทย ด้วยการเปิดตัวโปรเจ็กต์ LINE FASHION ANNUALE เพื่อสนับสนุนแบรนด์แฟชั่นไทยให้ปรับตัวเข้าสู่โลกดิจิทัลได้เต็มรูปแบบ นางสาวทราย จารุเสน ผู้จัดการฝ่ายพัฒนาธุรกิจเอสเอ็มอี LINE ประเทศไทย กล่าวว่าการระบาดของโควิด-19 ทำให้ผู้บริโภคไทยคุ้นชินกับการซื้อสินค้าผ่านช่องทางออนไลน์มากขึ้น แม้สถานการณ์จะเริ่มคลี่คลาย ร้านค้ากลับมาเปิดหน้าร้านได้ตามปกติ แต่พฤติกรรมการซื้อสินค้าออนไลน์ยังคงเติบโตต่อเนื่อง ปีที่ผ่านมา มูลค่าอีคอมเมิร์ซรวมอยู่ที่ประมาณ 270,000 ล้านบาท โดย LINE มีสัดส่วนถึง 62% ของตลาดทั้งหมด แสดงให้เห็นถึงความสำคัญและการเติบโตของช่องทาง โซเชียลคอมเมิร์ซ ในประเทศไทย LINE FASHION ANNUALE ผลักดันแบรนด์แฟชั่นไทย ด้วยสถานการณ์การระบาดของโควิด ทำให้ร้านค้าและแบรนด์ต่าง ๆ หันมาเปิดร้านบน LINE OA มากขึ้น ปัจจุบันมีบัญชี LINE OA ประมาณ…

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *